Tecendo redes: coletividade e os caminhos de valorização do artesanato brasileiro
O trabalho coletivo no artesanato brasileiro foi o tema central do 118º Papo Artesanal, realizado em 24 de setembro de 2026, que também apresentou os dez integrantes do novo Programa de Embaixadores da Rede Artesol. A partir das experiências dos participantes, o encontro discutiu como redes, associações e outras formas de organização podem fortalecer os…
Mariana Martinelli de Barros Lima
O trabalho coletivo no artesanato brasileiro ocupa um lugar central nas discussões sobre os caminhos de valorização do setor. Isso porque o artesanato evidencia, de forma particularmente clara, a dimensão coletiva do trabalho. Saberes são transmitidos entre gerações, técnicas são compartilhadas, materiais estão ligados aos territórios e objetos carregam consigo histórias, relações e modos de fazer. Tomando a imagem da rede como referência, sua constituição não ocorre apenas pela aproximação de pontos isolados, mas pelo entrelaçamento das linhas que formam uma malha (Ingold, 2007). É desse entrelaçamento que surgem vínculos capazes de sustentar novos caminhos de valorização, circulação e continuidade do fazer artesanal.
Pensar o artesanato a partir da ideia de rede significa, portanto, olhar não apenas para a produção individual de um objeto, mas para o tecido de relações que torna essa produção possível. Estudos sobre o trabalho artesanal e suas formas de organização mostram que essas relações podem anteceder a existência de associações ou cooperativas formalizadas. Redes informais permitem a circulação de informações, materiais, conhecimentos e oportunidades de comercialização e, mesmo fora de estruturas institucionalizadas, relações de cooperação e ajuda mútua contribuem para a continuidade da atividade artesanal (Vieira, 2014). Isso significa que o fazer artesanal, ainda que individual em diferentes etapas, se insere em relações familiares, comunitárias, econômicas e culturais nas quais sua realização se apoia. Na circulação das peças artesanais, essas relações se prolongam para além dos territórios em que foram produzidos. Como mostram estudos sobre cultura material, a circulação dos artefatos pode ampliar seus sentidos e estabelecer relações entre pessoas e contextos distintos (Fausto, 2023). No percurso entre a oficina e uma feira, uma exposição, um museu ou uma loja, entram em relação artesãos, consumidores, instituições, mercados e agentes culturais.
Dessa forma, a organização formal, por meio de associações e cooperativas, não inaugura necessariamente o trabalho coletivo, mas pode agir na ampliação de sua capacidade de ação. A realização conjunta de determinadas etapas da cadeia produtiva, como, por exemplo, compras de matéria-prima, transporte, distribuição e comercialização, pode criar condições para dividir custos, ampliar a presença em feiras e espaços de venda, aumentar a capacidade de negociação e facilitar o acesso a oportunidades que, individualmente, poderiam encontrar maiores dificuldades. Outras demandas que podem mobilizar uma associação são: a obtenção de espaços de produção, a comercialização pela internet, o acesso a financiamento, a interlocução com políticas públicas e a salvaguarda de conhecimentos tradicionais.
Os dados quantitativos disponíveis nos auxiliam a compreender a distância entre a amplitude do setor e suas formas institucionalizadas de organização. Em 2026, o Programa do Artesanato Brasileiro está presente nas 27 unidades da Federação e em mais de 3.900 municípios, alcançando cerca de 250 mil artesãos cadastrados nas bases oficiais (Brasil, 2026a). A produção, no entanto, permanece fortemente vinculada ao espaço doméstico mesmo quando o artesão participa de redes e organizações coletivas. Um diagnóstico do artesanato baiano, elaborado a partir de dados do SICAB, colabora para visualizarmos esta questão: entre 5.942 respostas válidas, 88,1% indicavam a residência como local de produção, enquanto 5,8% indicavam associações, 0,7% grupos de produção artesanal e 0,4% cooperativas (Bahia, 2024). Esses números demonstram que as duas dimensões coexistem, produção individual e participação em associações, grupos e cooperativas. Os dados do painel de entidades do SICAB de 2026, por sua vez, registravam 386 associações de artesãos, 132 grupos de produção artesanal, 24 cooperativas, 20 federações, três sindicatos e duas confederações, somando 567 registros ativos nas categorias apresentadas. Tomando como referência apenas o universo aproximado de 250 mil artesãos cadastrados, isso corresponde a cerca de um registro de organização coletiva para cada 441 artesãos. Essa relação não significa que cada entidade represente efetivamente esse número de pessoas, mas torna possível dimensionar a diferença entre um universo muito amplo de produtores e um conjunto mais restrito de estruturas institucionalizadas de organização, representação e comercialização.
No que se refere às possibilidades de reconhecimento nacional, um levantamento preliminar realizado para esta edição, a partir dos cem vencedores do Prêmio Sebrae TOP 100 de Artesanato de 2026, identificou a presença recorrente de associações e cooperativas entre as iniciativas premiadas. O prêmio reconhece unidades produtivas não apenas pela criatividade e riqueza cultural de seus trabalhos, mas também pelas práticas de gestão e pela organização que sustenta a produção. Nesse contexto, a relação com a presença de organizações coletivas é bastante interessante. A presença dessas organizações entre os vencedores não permite que afirmemos que o associativismo seja, por si só, responsável pelo reconhecimento ou pelo sucesso econômico dessas experiências. Mas indica que formas coletivas de organização ocupam um lugar relevante entre iniciativas capazes de articular produção, gestão, comercialização e visibilidade.
A conversa realizada durante o 118º Papo Artesanal evidenciou o que a teoria tem trazido à tona: a organização coletiva não é um processo automático nem elimina todas as dificuldades enfrentadas no cotidiano do trabalho artesanal. A formalização envolve divisão de responsabilidades, complementaridade entre diferentes capacidades, transparência na gestão de recursos e construção cotidiana de confiança. A partir dessa perspectiva de fortalecimento das redes, a Rede Artesol criou o Programa de Embaixadores(as). Seu primeiro ciclo reúne dez lideranças selecionadas considerando a diversidade regional, as técnicas representadas, a atuação nos territórios e o histórico de participação na Rede Artesol. A proposta é que atuem como referências locais da Rede, apoiando a circulação de oportunidades, a mobilização de grupos e o diálogo com organizações, instituições e parceiros. São artesãs, artesãos, mestres, mestras e articuladores cujas trajetórias ultrapassam a produção de trabalhos artesanais e alcançam a transmissão de saberes, a organização comunitária e a criação de caminhos para que o artesanato de seus territórios circule por novos espaços.
Essa diversidade se materializa no primeiro grupo de embaixadores da Rede Artesol: Cátia Conceição Bento, do Quilombo do Campinho, em Paraty (RJ), ligada ao trançado em fibras naturais; Mestra Maria José (Zeza) Souza, de Divina Pastora (SE), referência na renda irlandesa e na atuação junto à ASDEREN; Mestra Dinoélia Trindade, de Dias d’Ávila (BA), que trabalha com renda de bilro e formação de mulheres; Cecília Gouveia, do Quilombo de São Lourenço, em Goiana (PE), cuja trajetória articula artesanato, pesca e organização de mulheres quilombolas; Mestre Jefferson Paiva, de Santarém (PA), ceramista e arqueólogo dedicado à continuidade da cerâmica tapajônica; Mestra Alice Oliveira, de Guapiara (SP), que trabalha com trançados em fibras naturais, sementes crioulas e transmissão de saberes; Rosani Schiller (Nika), de Pelotas (RS), à frente da Associação de Artesãs Redeiras do Extremo Sul; Mestra Cleide Toledo, de São Paulo (SP), ligada ao trançado da taboa e à representação política dos artesãos; Mestre Juão de Fibra, de Novo Gama (GO), referência no trabalho com fibras naturais e na valorização do Cerrado; e Mestre Zé Lourenço, nascido em Juazeiro do Norte (CE), mestre da xilogravura e da tipografia. Não ao acaso, a maioria das integrantes são mulheres, um dado que corresponde ao perfil das pessoas da Rede Artesol: X são mulheres. [pode discorrer melhor, mas é importante um grifo para a questão de gênero e que a maioria são mulheres].
Durante o Papo Artesanal, as falas dos embaixadores revelaram aspectos concretos da constituição dessas redes. Cecília Gouveia chamou atenção para a complementaridade entre diferentes capacidades dentro de um coletivo: “nem todas as pessoas precisam desempenhar as mesmas funções, pois é justamente a combinação entre elas que sustenta o grupo”. Também destacou a importância da transparência na gestão dos recursos como condição para preservar a confiança entre seus integrantes. Alice Oliveira, por sua vez, resumiu o sentido do coletivo a partir da circulação: quando uma artesã conquista um espaço, pode levar consigo o trabalho das demais, “uma leva a da outra”, fazendo com que oportunidades inicialmente individuais ganhem alcance coletivo.
A imagem da rede de pesca, evocada no início do encontro, sintetiza essa dinâmica de forma particularmente expressiva. Mais do que a soma de pontos isolados, é o entrelaçamento das linhas que sustenta a trama e permite que o conjunto funcione. A metáfora ganha ainda mais materialidade na experiência de Cecília, cujo coletivo trabalha justamente com o ponto de rede de pesca. Como ela observou durante a conversa, quando um dos nós se desfaz, “essa rede não funciona”. A fala evidencia que a força da rede está na relação entre suas partes e na continuidade da trama que elas constroem. É nesse entrelaçamento de trajetórias, saberes, territórios e oportunidades que o trabalho coletivo amplia as possibilidades de continuidade, circulação e valorização do artesanato brasileiro.
REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS
BAHIA. Secretaria do Trabalho, Emprego, Renda e Esporte. Diagnóstico do Artesanato Baiano 2024. Salvador: SETRE; Associação Fábrica Cultural, 2024. Disponível em: Diagnóstico do Artesanato Baiano. Acesso em: 3 out. 2026.
BRASIL. Ministério do Empreendedorismo, da Microempresa e da Empresa de Pequeno Porte. “Mãos que Fazem o Brasil”: Governo Federal anuncia cerca de R$ 28 milhões para ampliar formalização e fortalecer o artesanato. Brasília, DF, 31 mar. 2026a
BRASIL. Ministério do Empreendedorismo, da Microempresa e da Empresa de Pequeno Porte. Dados SICAB. Brasília, DF, 2026b. Disponível em: Portal do Artesanato Brasileiro. Acesso em: 3 out. 2026.
CENTRO SEBRAE DE REFERÊNCIA DO ARTESANATO BRASILEIRO (CRAB). Conheça os vencedores no TOP 100. Rio de Janeiro, 10 set. 2026. Disponível em: CRAB — TOP 100. Acesso em: 3 out. 2026.
Fausto, Carlos. Ardis da arte: imagem, agência e ritual na Amazônia. São Paulo: Editora da Universidade de São Paulo, 2023.
Ingold, Tim. Lines: a brief history. London: Routledge, 2007.
Maria, Mariana. Rede Artesol lança Programa de Embaixadores para fortalecer lideranças do artesanato brasileiro. Artesol, São Paulo, 29 set. 2026. Disponível em: Programa de Embaixadores da Rede Artesol. Acesso em: 3 out. 2026.
REDE ARTESOL. Papo Artesanal nº 118: coletividade e os caminhos de valorização do artesanato brasileiro. Encontro on-line realizado em 24 set. 2026.
Vieira, Geruza Silva de Oliveira. Artesanato: identidade e trabalho. 2014. 182 f. Tese (Doutorado em Sociologia) – Universidade Federal de Goiás, Goiânia, 2014.
Mariana Martinelli de Barros Lima é doutoranda no Programa de Pós-Graduação em Sociologia da Universidade Estadual de Campinas (PPGS/Unicamp), com pesquisa financiada pela CAPES. É mestra e bacharela em Sociologia pela mesma instituição. Atua na área de Sociologia da Cultura. Desde 2014, integra o Grupo de Estudos em Bourdieu da Unicamp (GEBU), cadastrado no CNPq. É também pesquisadora associada ao Centro de Sociologia Contemporânea (CSC) da Unicamp. Atuou no campo audiovisual como roteirista e diretora no Coletivo Olhares, com produções como os curtas-metragens MVI (2018) e Vitrines (2021), este último apresentado na Première Mundial do 5º Festival ECRÃ.